备受瞩目的《新闻女王2》近日在优酷正式上线。这部承载着港剧爱好者厚望的续集，开播即登上热度榜首，却也在第一时间陷入了口碑争议的漩涡。

　　剧集上线仅数小时，豆瓣短评区和实时弹幕便被大量批评的声音占据，甚至“港剧已死”这类尖锐话题也重新被推上热搜榜单。

　　近年来港剧市场持续低迷，许多观众原本期待《新闻女王2》能够力挽狂澜，重现昔日辉煌。然而从目前的反馈来看，这部被寄予厚望的作品恐怕难以承担复兴的重任。

　　剧情方面，《新闻女王2》延续了第一季的故事线，由佘诗曼饰演的文慧心离开SNK新闻台，转战新媒体领域，创立“公开平台”，并与黄宗泽饰演的新闻总监古肇华展开职场较量。

　　首集便设置了极具张力的事件——在处理大楼倒塌的突发新闻时，文慧心乘坐直升机进行现场直播，以新颖的报道方式挑战传统媒体的权威。

　　有细心观众计算发现，首集43分钟的时长中，广告内容竟占据了11分钟，平均每4分钟就会出现一次商业植入。

　　其中最为观众诟病的是某场会议戏份：演员们全程站立开会，镜头刻意拉远，将背景中某品牌牛奶清晰纳入画面。

　　随后画面切换到黄宗泽时，他身后堆叠的某品牌矿泉水箱又获得了数秒的特写，生硬的植入方式让观众直呼出戏。

　　弹幕中不乏“这到底是职业剧还是带货直播？”的质疑。播出后，网络上的讨论也多以劝退为主，令人不禁疑惑：现在的港剧制作是否过于急功近利？

　　回顾经典港剧《创世纪》、《大时代》等作品，无不以扎实的剧本和精湛的表演取胜。反观现在过度依赖广告植入的做法，无疑是在消耗观众的耐心与好感。

　　佘诗曼的表演依然保持着高水准，将文慧心这个角色的锋芒与柔软演绎得淋漓尽致。

　　她的粤语原声台词堪称听觉享受。首集中与黄宗泽对峙的戏份，一句“你外行人一个，能调动新闻界哪个？”语速迅疾如连珠炮，每个字都带着锋芒，与软绵无力的国语配音形成鲜明对比。

　　她的微表情管理更是值得称道。得知实习生犯错时，她没有歇斯底里，仅用三秒的凝视，眼神从惊诧过渡到失望最终归于冰冷，轻描淡写的一句“明天不用来了”令人不寒而栗。

　　另一场得知养母生病的戏份中，她谈笑自若的表情瞬间切换，嘴角仍保持笑意，眼中却已泪光闪烁，这种层次的表演展现了深厚的演技功底。

　　值得玩味的是，她为角色设计的习惯动作——思考时用手指关节敲击桌面，节奏由缓至急，最终重重落下——这一细节从第一季延续至今，可见其对角色塑造的用心。

　　然而黄宗泽的表现则引发了较多争议。他饰演的霸道总监表情单一，被观众评价为“仿佛从其他片场穿越而来，连皱眉都显得心不在焉”。

　　他的台词被指如同照本宣科，在与佘诗曼的对手戏中，当对方情绪已达饱满状态时，他的念白仍显得不紧不慢，重点模糊。

　　某场训斥下属的戏份，本该是雷霆震怒，实际呈现却略显温吞，弹幕中出现“希望Man姐能唤醒他的表演”等调侃。

　　其表情管理更是贯穿全剧的单一模式，不论场景如何变换，始终保持着近乎不变的神态。

　　动作戏份也显得不够投入。一场需要摔文件的戏码，本应充满爆发力，他却只是轻描淡写地一放，力度不足全靠后期音效弥补。

　　相比之下，佘诗曼摔钢笔时连笔尖都弯曲的细节，才真正让观众感受到角色的愤怒。

　　《新闻女王2》中广告泛滥的现象，实则反映了TVB深层的经营困境。该平台已连续七年亏损，累计赤字达35亿港元，2024年广告收入更骤降74%。现阶段的制剧资金很大程度上依赖内地平台投资，优酷作为主要投资方，自然要求最大化广告权益。

　　据传某乳制品品牌投入2000万赞助费用，这才解释了剧中那些突兀的产品特写。

　　港剧本就面龙8娱乐平台临演员断层、剧本创新不足等结构性问题，如今连基本的叙事流畅都难以保证，如何留住观众？

　　若《新闻女王2》市场表现不佳，TVB明年的制作预算恐将大幅缩减，届时不仅大制作难以为继，连基本盘都可能难以维持。

　　文慧心转型新媒体的设定本具潜力，但呈现方式局限于直播场景，未能深入展现传统媒体与新媒体间的本质冲突。对比《我们与恶的距离》对媒体伦理的深刻探讨，港剧创作理念亟待更新。

　　其次是演员青黄不接。除佘诗曼、高海宁等资深演员外，年轻一代难以独当一面。

　　黄宗泽作为中生代代表，演技多年未见突破，新生代中更是缺乏亮眼面孔。反观内地影视市场，95后、00后演员不断涌现，港剧若不着眼新人培养，必将落后于时代。

　　最后是创作心态的偏差。过度依赖情怀红利，却忽视内容深耕。面对巨额亏损，将资源倾注于广告植入而非剧本打磨与新人培育，无疑是本末倒置。

　　仅靠老牌演员、固定套路和密集广告，无法支撑长远发展。港剧若想重获新生，必须真正理解当代观众的审美需求，进行彻底创新。

　　古语云“不破不立”，若继续固步自封，恐将被时代洪流淹没。希望《新闻女王2》的教训能促使TVB及整个港剧行业进行深刻反思，莫待观众完全流失方才追悔。